深化剧院改革未来的重点是什么

　　成都活动策划带您深入分析，我们还是能清醒的看到中国话剧的产业化进程其实还是刚刚开始，更多的问题还是有待思索和提升。

　　( l )深化剧院改革，强化剧场在演艺活动策划市场中的功能

　　据统计，全国己有 71 家文艺院团完成转企改制，国家原则上是在改企后 4 到 5 年的时间里，还要给予一定经费，资助他们需要添置的必要设备，但更多的经济效益则要剧院通过自身的演艺活动策划行为获得。在目前的条件下，经费的投入是必须的，但是院团自身的突破才是最重要的。如何在市场经济条件下.建立正确的话剧艺术投入和分配机制，而不是简单的“扶上马，送一程”，是深化剧院改革未来的重点。

　　“有戏却苦于无处可演”也是现在话剧演艺活动策划团体面临的一大难题。演艺活动策划场地一直是令经营者们头疼的问题，从剧场资源的稀少，场租费的高低，到档期的长短、时间合适与否都切实影响着戏剧作品能否成功占领市场的命运。所以强化剧场在演艺活动策划市场中的功能，有效转变剧场单纯出租场地的定位，规模集群化的剧场经营策略都是行之有效的未来选择。可喜的是，我们可以看到连锁+品牌的商业运作模式渐露端倪，中国剧院院线联盟的运作，上海戏剧大道的兴建，繁星戏剧村、九剧场等集群运作典范的出现，开心麻花和天津第二工人文化宫的联合制作都是成功的示范。

　　( 2 )强化推广意识，将戏剧深入人心

　　北京人艺的年平均售票率是 6 胜左右：上海现在有 1800 万常住人口，但上海话剧中心只有 2 万人次的固定观众群，这些数据可以清晰的体现出我们在话剧推广和观众的培养上还是十分欠缺的。所以借鉴百老汉的成功经验，多渠道的开展戏剧教育和广泛的市场推广是我们未来戏剧工作一个全新和重点的部分。希望伴随着素质教育的深入，戏剧读本进入校园，可以改善我们国民对戏剧知之甚少的现状：戏剧的品牌化打造可以使戏剧的推广成为长期的运作，而非上演前的短期炒作。与此同时，有更多的戏剧教育和推广渠道面向大众建立起来。

　　( 3 )鼓励民间和社会资本的进入，开拓话剧资金来源渠道

　　民间和私人资本能否大量健康地进入话剧表演艺活动策划术市场，是否可以借鉴百老汗：“非营利组织”成功的运作经验，在税率等方面对话剧演艺活动策划市场给于倾斜性的政策支持，也是一个需要探讨的问题。此外，与商业资本的结合也是解决戏剧资金投入一个选择。

　　( 4 )打开门和走出去

　　打开门和走出去也是话剧市场未来运作的一个重要步骤。现在我们在引进国外经典剧目方面还是比较成功的，大量百老汇的经典音乐剧，世界闻名的歌剧、舞剧在全国各地频频上演，让我们的观众可以欣赏到顶尖的艺术演艺活动策划，也让我们的戏剧工作者可以了解到国外先进的戏剧理念和运作方式。但是仅仅引进剧目还是不够的，如何把国外先进的经验，先进的技术和管理模式，甚至是国外的资金有效地引入才是根本的课题。

　　同时走出去也是未来的话剧发展的必要选择。首次登陆的大型中国功夫剧 《 少林武魂 》 的成功上演，中国在百老汇每年在农历新年的系列演艺活动策划等等这种广泛的交流才能增强我们戏剧表演艺活动策划术院团发展的潜力和创新能力。

　　也许是因为中国话剧自诞生之初就背负了太多的历史使命，所以在谈及中国话剧的产业化时总会有不同的意见。商业作品同样可以承担宣扬“美国梦”的重任。“通俗”是否一定是“媚俗”?迎合了大多数人的喜爱，是不是就一定代表了文艺水准的低俗?商业化是否一定会带来艺术性的丧失?这都是值得商榷的问题，也是需要辩证地去理解的命题。刚刚走过百年历史的中国话剧，面对国外成熟的剧院运作模式，对其借鉴不可能朝夕完成，也不可能照搬抄袭，只希望能够给成长中的中国话剧产业化之路带来一些思考，让中国话剧市场的春天早日到来。